Musiques populaires aux influences “ blues “
Réalisé par Mario SALIS
©INMUSICA.FR
Mungo Jerry - In The Summertime ORIGINAL 1970
Au départ, le blues évoquait
en fait un cri du cœur. Les
individus qui ont inventé le
blues chantaient des airs
imprégnés de rudes
sentiments, de peines et de
souffrances. Ils
s’accompagnaient d’une guitare et, parfois, d’un
harmonica. À un moment donné, des bluesmen
guitaristes auront commencé à glisser un bout de
métal sur les cordes de leur instrument… Et c’est
comme cela qu’a été inventée la slide guitar.
Plus parole que musique, malgré une structure
harmonique définie, le blues serait « une
chronique autobiographique et poétique qui,
toujours entre humour et mélancolie, métaphore
et lucidité, inscrit dans l’universel la joie et le
malheur, l’espoir et la souffrance d’un groupe
d’individus, et lui donne statut. » (encyclopédie
Universalis)
Les structures musicales
du blues
D’un point de vue technique,
le blues repose sur 3
éléments en particulier, les
suivants :
Un rythme souvent ternaire
syncopé;
L’harmonie en I-IV-V (les
notes tonales de la tonalité,
connues depuis les anciens
Grecs);
Une mélodie qui utilise la
gamme blues et les notes
bleues.
Le blues se caractérise
souvent – mais pas toujours
– par une humeur teintée de
quelque langueur ou d’une
certaine mélancolie.
Le rythme blues
Le blues repose sur un
rythme ternaire syncopé.
Chaque temps est donc
découpé en 3 croches dont
on ne marque que la 1re et la
3e. Si le rythme peut être
plus ou moins rapide, la
musique blues est
traditionnellement jouée
plutôt lentement. De plus, le
terme de shuffle indique
généralement un tempo
moyen. Quant à la musique
boogie, cela implique en
général une cadence plus
appuyée.