Contexte historique : Dans cette oeuvre, il évoque et dénonce un des plus grands drames humains du XXème siècle, le largage par les Américains de la 1ère  bombe atomique sur Hiroshima (Japon) le 6 août 1945 (140 000 victimes). La guerre en Europe était terminée (8 Mai 1045) mais les Japonais ne voulaient pas se rendre. Il y a eu une deuxième bombe sur Nagazaki,           le 9 Août 1945.   Message que l’auteur a voulu transmettre : A l’origine, cette oeuvre s’appelait  8’37min , dure de l’attaque sur Hiroshima ; cette musique est un hommage aux victimes d’Hiroshima. Un Thrène est un chant de douleur, de lamentations pratiqué par les poètes de la Grèce antique. Cette oeuvre traduit les sentiments de détresse et d’angoisse d’une population qui subit l’horreur d’une attaque atomique. Cette composition est dédiée aux victimes d'Hiroshima comme de toutes les guerres. Au départ, Penderecki l'avait appel 8'37, ce qui correspond  la dure de l'attaque d'Hiroshima le 6 aot 1945. Il l'a ensuite changé pour Thrènes  la mémoire des victimes d'Hiroshima pour une meilleure comprhension du public. Moyens utiliss par l’auteur : L’orchestre est utilisé de manière peu traditionnelle, 52 instruments  cordes créent des atmosphères particulières. Au milieu des recherches sérielles, électro-acoustiques, concrètes des années 1950-1960, il propose une autre voie. Les possibilités sonores des cordes sont poussées  à l’extrème, procurant des sensations sonores inédites. Il n’y a pas de pulsation rythmique. Il n’y a pas non plus de mélodies mais uniquement des atmosphères, des climats. Exemple d’utilisation  spciales  d’instruments  cordes : sons produits avec le bois de l’archet (con legno)... Relation de cette oeuvre avec d’autres arts : Le tableau Guernica de Picasso, des affiches, des monuments aux morts ou des sculptures qui dénoncent les massacres générés par des guerres Analyse de l'oeuvre : Le langage musical utilisé par Penderecki repose trs précisment sur un jeu d’alternance entre “continuité et discontinuité” On peut très schématiquement diviser l’oeuvre en cinq séquences successives qui s’enchaînent le plus souvent les unes aux autres par “tuilage”. L’oeuvre se termine par un “cluster” de cinquante deux sons qui ne dure pas moins de trente secondes et constitue le bloc sonore le plus épais de toute la partition. Le traitement de l’espace sonore est défini par une opposition du continu et du discontinu, du simultan et du successif. — formation instrumentale : 52 instruments  cordes (24 violons, 10 altos, 10 violoncelles et 8 contrebasses) — tempo : pas de tempo, pas de pulsation; on parle de temps lisse — nuances : intensit stable ou contraste — forme : organise, mais il n'y a pas de thème — caractère : (voir exercice brainstorming fait en classe) Quelques exemples : affolant - brutal – alarmant – angoissant – menaant – terrifiant – virulent – inhabituel – violent – agressif – pesant – confus Pour aborder cette audition, nous devrons donc utiliser un vocabulaire adapt (voir ci dessous “Quelques définitions”) : cluster, glissando, col legno, vibrato pour l’utilisation des cordes, temps musical strié ou lisse, dissonances, unisson etc. Réalisé par Mario SALIS © In musica .fr 2014 -2015  Guide d’écoute : — 1re partie : de 0  1’25 début : entrées décalées des groupes de cordes sur les notes les + aigues possibles, sons tenus, stridents, registre suraigu. Impressions de cris, hurlements des victimes ? Chaque musicien joue une hauteur différente, ajoutant ainsi encore  l’effet de dissonance. Ensuite, les sons tenus se transforment en oscillations les hurlements se transforment en plaintes (transition). — 2me partie : de 1’25  2’18 : sons martels (col legno) sur le bois de l’archet, notes trs rapides passant dans toutes les voix.Effet de désordre, de panique, de chaos. — 3me partie : de 2’18  4’25 : glissandi des cordes ascendants ou descendants, clusters = blocs de sons compacts, sirnes. Sensations d’angoisse, stupeur. Impressions de chutes de missiles, de moteurs d’avion... — 4me partie : de 4’25  5’10 : Suite des dissonances, clusters en crescendo... — suite : divers modes de jeux, cluster final... THRENE Partittion visuelle L’attaque d’Hiroshima RESUME’ DOSSIER Était-il nécessaire de lancer des bombes atomiques sur le Japon ? DOSSIER 2 Krzysztof Penderecki: Symphony No. 7 'Seven Gates of Jerusalem' Mur Thrène